冷空气里《梅澜》“头痛”

陈凯歌靠《梅兰芳》翻身? azuo 2008-12-10 10:17:17来源:

梅兰芳惜别孟小冬

电影里,少年梅兰芳余少群是一口京片,其他的演员也都是一口京片上场,可唯独到了黎明,口音改普通话了,京味儿顿减。而陈红扮演的福芝芳,本是旗人,可口音也更趋向于普通话。这是否算是一个漏洞?

《梅兰芳》剧照

观影团说:

《梅兰芳》艺术顾问梅葆玖,文学原著梅绍武,两位均是梅兰芳之子。据称,影片本身就是陈凯歌应梅葆玖之邀担任导演拍摄的。而电影里最后阿娇戏份的全部删除,也正是应梅家的要求;而孟小冬最后也仅仅被定位成了梅一生最爱的红颜知己。一部人物传记片,创作者理应与拍摄对象之间保持一个适度、客观的观察距离和情感距离,如此,才能维持个人独立之思考、自由之表达。关于《梅兰芳》,陈凯歌在立场问题上,足够独立么?

面对陈凯歌三年的期盼。《梅兰芳》已开场,争论也随之而来,关于剧本、关于演员、关于这到底是陈凯歌的梅兰芳还是梅葆玖的梅兰芳,各种说法纷至沓来。于是,我们开始疑问,这到底算不算陈凯歌的翻身之作?

姜先生:陈凯歌对老北京的还原很精彩,尤其是民国时期的北京,戏院的气氛,除了陈凯歌恐怕没有人能拍出这种感觉。

记者四问陈凯歌 陈导不停说谢谢

于是,我们开始疑问,这到底算不算陈凯歌的翻身之作?议题1剧本是否真的完美?
先说电影,陈凯歌对本片剧本的要求极高,我们也看到了,细节之处做得十分精彩,只是这种一个个的精彩,能否撑起两个半小时的精彩?朱白:据说陈凯歌曾经对编剧处理台词时的要求是:每个字都要有内涵,每句话都要有隐喻。想像一下,如果编剧严歌苓照这个要求去处理,那么《梅兰芳》中的人物,是否说的还能都是人话?不知道陈凯歌是不是真的这样要求编剧,如果是,只能说这个人想成为大师想疯了,如果不是,一定也是有人看了电影里的台词编出来的。陈凯歌时常被视为贵族,他也为此做出了相应的一切努力,你看他时常一脸凝重的表情,就知道这个人是多么深邃和睿智啊。很多人看《梅兰芳》都将之一分为二,阿娇盖头掀起来前是好戏,后面不堪入目,我觉得前面的好戏,跟力求入木三分反弄出内涵和隐喻的台词没多大关系,人家那是两个演员范儿正,这是导演会选择也会调教的结果,不是什么隐喻的效果。靠刻意要求内涵和隐喻拍电影,只能说明这个人喜欢这些,而不是这个人有这样的表达能力。刘典侠:我们知道,陈凯歌的要求是对的,但是这样要求,不是说不需要好看的故事,不需要有魅力的人物形象,不需要在拍摄的时候,除了给演员特写之外就一点儿不让摄影机鲜活起来;《梅兰芳》的对白无疑是精彩的,毫无疑问可以卖掉一大批,配合彩铃一起做SP业务。宋子文:
台词不说,我觉得影片最大的问题,是整体性的缺失,即少了少年梅兰芳个人情感方面的铺垫,同时也少了青年时代的风发意气,更少了抗战前后关于他个人生存状态的过渡。陈凯歌:每句话都成为经典,那太辛苦,太矫情了。台词就是要体现生活化,就像现在我们一起聊天一样,要显得自然。议题2演员都及格了吗?
不能不说演员,有人说余少群和王学圻的太过精彩而导致了后面几位主演的相对苍白,平心而论,演员们的表演都算及格了吗?朱白:不管《梅兰芳》存不存在人们美好想像中的翻身之说,它一些值得称道的地方倒是毫无争议。比如,前一个小时里余少群和王学圻的出演,简直可以称为中国演员的一个巅峰。如果说电影艺术中存在神来之笔这样的说法,那么《梅兰芳》里的青年梅兰芳和十三燕的几段表演就让人充满了这样的感受。当然,不能将之理想化成让余少群取代黎明,让梅兰芳与十三燕的争斗成为主线,这样既不符合市场的需要,也大概不会得到梅家的认同。宋子文:
说实话,黎明的梅老板扮得并不成功,像一个提线木偶一般,少了几分戏里戏外的生动,倒显得格外的木讷。我不明白,为什么这样貌似很严谨的大片子,非得找些港台艺人来做主,难道非得去追寻当年张国荣在《霸王别姬》中的优伶奇迹?对不起,那不可复制,黎明那肿肿的大眼袋以及那无神采的眼神,在涂上了戏妆后显得有些滑稽,再操着一口了、了不分的京腔,可就足能雷翻两厢了。刘典侠:除了王学圻扮演的妖气凛然的十三燕之外,没有一个是有气场的。陈凯歌:
少群是新人,第一次站在摄影机前,所以我做的工作多一些。黎明是一个功力很深的演员,我对他的表现很满意。

《梅兰芳》开场第一段故事,就是青年梅兰芳与十三燕打擂,这段情节也是全片最精彩的一段,长春观众对王学圻扮演的十三燕几乎是一边倒的叫好声。十三燕第一回出现在邱如白的演讲会上,一番阴阳怪气的架势和台词,惹来了全场的笑声。但当十三燕在第三次擂台上失败,面对空空的舞台仍然坚持唱完了《定军山》时,记者听到满影院都是叹气的声音。长春观众用叹气来为十三燕在《梅兰芳》的最后一场戏上好。

关于影片本身,观众的反映大体有三。在记者随机调查的观众人数里,大约六成的人认为影片非常好,数次感动落泪;认为尚可的观众大约也占三成;而认为影片问题很多很不好、且过于冗长的观众大约也占了三成。相对于《无极》时期近乎一边倒的恶评,《梅兰芳》的观众意见分歧较大。

《梅兰芳》盛大开锣了,厚厚的帘布,轻碎的瓜子壳,观众面对的是陈凯歌三年的期盼。一出《无极》梦碎中华,于是他挟着这部《梅兰芳》,意图风发起自己的意气。电影已开场,争论也随之而来,关于剧本、关于演员、关于这到底是陈凯歌的梅兰芳还是梅葆玖的梅兰芳,各种说法纷至沓来,于是,我们开始疑问,这到底算不算陈凯歌的翻身之作?

上好:叫好。

对影片的表扬集中在前半段,后半段被批评稍嫌拖沓且缺乏足够的戏剧高潮。演员方面,表扬集中在少年梅兰芳的扮演者余少群、十三燕的扮演者王学圻身上;陈红、孙红雷则被认为演得有些过;而黎明、章子怡的表演,观众意见也分歧较大。有观众认为黎明演出了梅兰芳的沉静之气和修养,也有观众认为他演得过于拘谨沉闷;而章子怡,喜欢她的观众认为她进步很大,较以往有很大突破,比如至少没再狠巴巴的,可不喜欢的观众则批评章子怡演戏永远是那几副表情换来换去。

名词解释

关于梅兰芳和孟小冬的关系,我不想把这两个人的关系写得不干净。

虽然青年梅兰芳的扮演者余少群的戏份因都是和老戏骨王学圻演对手戏而吃了亏,但余少群舞台上的扮相却赢得了观众最正面的评价。在邱如白第一次见到梅兰芳在舞台上的扮相那场戏里,观众把笑声送给了孙红雷吞的那口口水,而把感慨声送给了余少群的京剧小旦扮相。另外在唱《一缕麻》时,余少群的扮相也让原本十分安静的影院响起了窃窃私语,记者满耳朵都是男的还是女的这样的声音。

在《梅兰芳》中,孙红雷扮演的邱如白戏份出人意料地

方小姐:这段戏和历史不符,历史上孟小冬嫁给梅兰芳,还闹离婚来着。梅家人对这部电影介入太多,本来陈凯歌拍得挺好,但就是束缚太多了。

昨日下午,陈凯歌率章子怡之外的梅家军主将来深宣传,答记者问。此前,梅家军已辗转北京、上海、成都作宣传,深圳之后,他们还将立刻赴广州、香港等地连轴转。对于陈凯歌而言,这样全国各城市连轴跑宣传,还是第一次。在主创人员正式进场前,工作人员要求所有记者关闭手机或调至震动,并且得端坐位上,不允许任何人站立。这也是记者遭遇的此类发布会的第一次。据称,这是应剧组要求。

本报讯
陈凯歌年度大戏《梅兰芳》昨日18时终于在长春露出真容,长春万达国际电影城、长春万达国际电影城欧亚卖场店、新长江国际电影城三家影院同时首映。记者在首映现场看到的是全场爆满的盛况,观影过程中虽有笑声,但观众整体反应十分好,不少观众都反映由于陈凯歌曾经拍过《无极》这样的烂片,本来是带着被雷的心理来到影院,没想到还看了一部非常精彩的好片。其中评价最好的是王学圻扮演的十三燕,和陈凯歌对民国梨园历史的还原,甚至有观众说,《梅兰芳》是至今为止贺岁档上映的最好看的一部影片,无愧陈凯歌大师的称号。在整个观影过程中,观众出现多次良好的反响,影片结束后甚至还出现了掌声,正应了影片中那句话:戏好不好看,那得听座儿的。

冷空气里《梅澜》“头痛”。至于陈红,她是江西人,她为了说好福芝芳的话也费了很大劲儿。不要说得那么侉,那是我对她的要求,我不想观众听着觉得很别扭。

张小姐:黎明和章子怡分手的时候我都想哭了,挺感人的,就是太短了。

问1 创作立场是否该更独立客观

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